用设计的力量为家纹注入时代的气息
“京源”于1910年在京桥成立,是一家负责在和服纹上涂胶水的纹糊屋。之后,作为用墨水和毛笔在和服上绘制精致的家纹的纹章上绘师,将技术代代相传。
日本的家纹最初诞生于公家文化(贵族文化)。 没多久武士一统天下,它便成为了旗印,再之后天下太平后则被用于仪式。到了室町时代,出现了裃服(武士礼服),并用墨水直接在上面画家纹。到了江户时代,不被允许拥有姓氏的平民百姓也可以拥有家纹,作为唯一的存在证明而被珍惜。
京源的第三代继承人波户场承龙作为纹章上绘师,在保护传统技术的同时,目前还将活动扩展到商业设计和艺术领域。在他50岁的时候,开始使用家纹创作作品,则是活动开始的契机。
随着对留袖(已婚妇女礼服)和丧服的需求减少,带有家纹的和服只被使用在冠婚丧祭,而租赁服装的普及导致在和服上加家纹这件事本身,离人们的日常生活越来越远。添加家纹也从手绘变为了印刷纹,亲身体会到这一时代变化的波户场承龙觉得“照这个样子的话,工作也不会快乐的”,便决心尝试新的工作。
出于这一想法,他把通过巧妙结合正圆和直线进行描绘的江户技艺与数字技术相结合,创造了全新的家纹的表现形式。这种风格被命名为“纹曼荼罗”,并陆续作为商业设施的标志、服装杂货、产品包装等被采用。另一方面,波户场还参与制作使用了颠覆传统概念的家纹的艺术作品,他既是继承传统的职人,又作为设计师发挥才能。
波户场说:“我希望以一种很酷的方式保留传统。”如今,日本国内外的人们都被他的自由想法和设计能力所吸引。