将继承自江户时代的审美意识传递给未来。竺仙的产品制造得益于其卓越的眼力

2026.10.19

FASHION

和服店竺仙创立于江户时代后期的1842年（天保13年）。是一家保留了传承自江户、明治时期的纸样和匠人手工技艺，并长久以来持续制作浴衣和江户小纹的老字号店铺。我们就如何将传承自江户的审美意识及其精神延续至未来，采访了社长兼董事小川茂之先生。

栖息于“粋人柄”之中的竺仙审美意识

小川先生在28岁时从其他行业转入竺仙。在东京这座大都市中，竺仙依然坚持以匠人的手工技艺进行制作令他深受触动，并成为他加入竺仙的契机。当我们问小川先生，竺仙传承的是什么时，他回答表示是“粋人柄（探索江户审美之心）”。

“世世代代，我们一直强调‘竺仙之染，即粋人柄’。虽然每个人对‘粋（江户审美）’的感受都各不相同，但我们认为竺仙的染色技艺都可以用这句话来概括。不随潮流而动的洗练之美、简洁的线条以及去除多余事物的设计等，我们珍视这些传承自江户的审美意识，并不断将其打磨成适应时代的表现手法。这就是我们所理解的‘粋’。”

当时浴衣逐渐从单纯的白色或素色面料发展为带有图案的式样。在这样的背景下，初代仙之助发挥制作小纹时积累的型染技艺，设计出了以蓝色染制草花及四季风物的浴衣。浴衣新颖简洁的设计很快便获得好评，并因独具“粋”意，为江户的町人文化增添了一抹亮色。

竺仙浴衣布匹上的菊花（左）、桔梗（中央）等图案，展现了江户生活与四季风物。“粋”栖息在设计的各个细节中。

每年创作的图案约1000种。坚持采用包括被称为“精梳布”的棉质面料在内的原创面料，由此创造出布匹丰富多样的面貌。

浴衣和江户小纹是竺仙的代表性产品。江户小纹独具特色的细腻纹样，源自武士的“裃（武士礼服）”，每一匹布料都是由匠人使用纸样进行手工染色。在保留这种型染技艺的同时，从产品企划、生产制造到销售，竺仙负责整个流程，贯彻对自己品质负责的产品制造。“竺仙鉴制”四个字，便是这种精神的象征。

“竺仙鉴制”体现了对品质的坚定信念。浴衣面料上缝有证明标签，江户小纹则是染在布匹上。

“日语的‘鉴’有范本和鉴别的含义。我认为，这个词包含了我们的坚定信念：不仅要为顾客，还要为社会提供能成为他人范本的产品。”

“竺仙鉴制”并非单纯的品质标识。它是持续守护能成为范本的品质的决心，是支撑如今竺仙制造工艺的一种精神。

江户小纹远看仿佛是素色，但拿在手中，便会浮现出细腻纹样。

江户染的技艺源自与匠人的信赖关系

竺仙的布匹不是一个匠人就能完成的。织布的人、设计图案的人、刻纸样的人、染色的人。每一匹布料都有不同的专业匠人，通过技艺衔接完成。以从江户时代延续至今的“长板中形”为代表，“注染”“引染”等各种手染技法，也在这种分工合作中得到传承。

江户小纹染色前的准备工序。使用刻有精致图案的纸样，并涂上胶。

据说，竺仙保存着数千张从江户、明治时期传承下来的纸样。然而，竺仙并不只是将它们保存下来，而是在江户传承至今的传统图案的基础上，根据现代审美进行调整，在改变颜色和面料的同时，每年制作出约1000种图案的产品。

“我们重视古典，但同时也会仔细重新审视图案、色彩和面料，创作出符合当今时代的美。即使都是100%棉，其质地也会因纱线粗细和织法不同而产生巨大变化，并影响穿着时的‘穿着感’。我们追求的品质不仅体现在外观上，也包括与身体相契合的穿着舒适度。”

支撑其品质的，是与匠人之间紧密的沟通。包括小川先生在内，竺仙的员工会亲自前往工坊，就图案、色彩和面料交换意见，并一匹一匹地仔细完成。

“匠人们都是与我们建立了多年深厚信赖关系的人。我们会明确传达自己所期望的品质，他们也同样如此。彼此坦诚交换意见、相互切磋，让匠人们觉得‘如果是竺仙的工作，就值得一试’，我认为正是因为保持这种工作方式，才让我们建立起了信赖关系。”

正因为完工前需要经过众多工序，所以只有符合品质要求，才会将其投放到市场。这也是“竺仙鉴制”的精神。

在不断培养继承技艺的匠人的同时，与材料和工具相关的环境也出现了新的课题。小川先生担忧的是，气温升高影响生产现场的材料管理和配比问题，以及受国际局势影响，纱线、染料等材料难以入手。每当遇到这类问题时，匠人们便会集思广益，不断努力维持品质的稳定。

新的挑战——将继承自江户的审美意识传递给下一个时代

竺仙在保护传统的同时，也在积极发起新的挑战。在参与“江户东京Kirari项目”之际，以由布匹制作而成的“CHIKUSEN dress”、将面料夹入玻璃中的“竺仙之器”为基础，创造出了海外设计师联动等全新产品。这些举措带来了新的顾客，据说，有不少人因为这种裙装而对浴衣产生兴趣，其中还有人为了穿到海外而制作裙装。